يوميات البحث والإبداع
مقدمة
لا أعتبر أعمالي منتهية. بل أقوم بتثبيتها.
التثبيت ليس توقفًا ولا خاتمة. إنه الحفاظ على توازن ديناميكي بين قوى متباينة: المادة، والتردد، والنظرة، والفضاء. التثبيت هو عتبة عملية: نقطة توتر متماسكة بما يكفي لتكون قابلة للمشاركة، لكنها لا تزال مفتوحة على الاحتمالات.
وهو يتعارض مع الإكمال باعتباره خاتمة نهائية. وهي تنسجم مع فكرة «العمل المفتوح» (أومبرتو إيكو)، مع تحويلها نحو منطق مادي وتذبذبي: الشكل يبقى قائماً لأنه لا يزال يهتز.
هذا اليوميات يرافق هذه الخطوة. إنه لا يشرح العمل. بل يحافظ على ديناميكيته الداخلية.
I. الأصل — الالتفاف
قبل أي شكل، هناك تجربة حسية.
عندما كنت طفلة، كنت منتبهة لظواهر الالتفاف: الضوء المرشح، العمق تحت الماء، الانتشار المنتشر. لم تكن الصورة هي ما يثير اهتمامي، بل الوسط.
الانغماس ليس غمرًا سلبيًّا. إنه حالة إدراكية تصبح فيها الحدود مسامية، ويتغير فيها القريب والبعيد بفعل الضوء والكثافة.
هذا الاهتمام بـ«الوسط» يتوافق مع المناهج الظاهرية للإدراك (ميرلو-بونتي)، حيث يكون المرئي دائمًا متشابكًا مع الجسد الذي يدركه.
تنشأ العمل الفني من مجال علائقي، وليس من كائن منعزل.
II. المادة — السطح كشرط
تظل الرسم محورية. الأصباغ، الكثافة، السطح. القماش ليس حاملًا محايدًا. إنه يعمل كجسم مستقبل. السطح هو الذي يحدد الظهور.
يتحاور هذا النهج مع التأملات الحداثية حول التسطيح (غرينبرغ)، لكنه يبتعد عنها بإعادة إدخال السطح كفضاء نشط، قريبًا من التساؤلات حول «المكعب» والفضاء المحدد التي طُورت في بعض الأبحاث الجمالية المعاصرة.
السطح ليس مرئيًا فحسب. بل هو عنصر هيكلي.
III. الصوت — الرنين والمادة بلا حدود
يُنظر إلى الصوت باعتباره وسيطًا تشكيليًا. مادة بلا حدود محددة. لا توجد إلا في انتشارها.
الصدى هو جوهر هذا البحث. إنه ليس مجرد تأثير صوتي. إنه علاقة: ظاهرة يقوم فيها جسم ما بإحداث اهتزاز في جسم آخر. يعتبر جان-لوك نانسي الاستماع بمثابة انفتاح للمعنى من خلال الاهتزاز؛ ويصف هارتموت روزا الصدى بأنه علاقة تحويلية مع العالم. تُضيء هذه المنظورات ما أختبره من الناحية التشكيلية: عمل لا يكتفي بأن يُرى فحسب، بل يدخل في صدى مع الجسد.
بصفتي متدربة في الغناء الأوبرالي، استكشفت الرنين كظاهرة فيزيائية ومكانية وجسدية.
عندما تُدمج الصوت في التكوين التصويري، فإنه لا يكتفي بالتعليق. بل يغير حالة الإدراك. إنه يُفعّل مجالًا اهتزازيًا حيث تصبح اللوحة غشاءً.
IV. الجسد والتفعيل — العمل الفني كحدث
تتطلب بعض الأعمال دفعة. فيصبح المشاهد هو المحفز. لا يُقدم العمل الفني مرة واحدة وإلى الأبد.
بل يتجلى مع مرور الوقت.
يندرج هذا النهج في إطار فهم العمل الفني كحدث وليس ككائن ثابت (أفكار حول الأداءية والجماليات العلائقية، لا سيما عند بوريو، مع الحفاظ على مسافة نقدية تجاه أي اختزال تفاعلي).
المدة — ثلاث دقائق — تعمل كوحدة زمنية حجمية. مكعب من الزمن.
خامساً: التثبيت — الحفاظ على التوتر
التثبيت يعني الحفاظ على التماسك بين: المادة، والاهتزاز، والنظرة، والفضاء.
التثبيت هو قرار حاسم. وهي تتمثل في الاعتراف بأن حالة ما قد بلغت كثافة كافية لتُعرض، مع الحفاظ في الوقت نفسه على عدم اكتمالها الهيكلي.
تاريخياً، تذبذب الفن الحديث والمعاصر بين قطبين: الاستقلالية الشكلية (غرينبرغ) وإضفاء الطابع غير المادي على اللفتة (لوسي ليبارد). والتثبيت الذي أقترحه لا يندرج بالكامل تحت أي منهما.
فهو لا يدعي نقاء الوسيلة المكتفي بذاته، ولا اختفاء الموضوع لصالح المفهوم. بل تؤكد مسارًا ثالثًا: مادية واعية بظروفها، لكنها منفتحة على الحدث الاهتزازي.
هذه اللفتة تحافظ على الشكل في حالة توتر منتج. إنها ترفض الثبات دون أن تستسلم للغموض.
أتوقف. لكنني لا أغلق الباب.
السادس. الانفتاح — البحث المستمر
كل استقرار يفتح مجالاً جديداً.
- أشكال موسعة. - استكشافات لونية مرتبطة بالأماكن. - عمل على الرنين المكاني.
يظل اليوميات مساحة للفكر المتحرك.